Objective: This article investigates the applications, technological progress, and principal challenges of Artificial Intelligence (AI) in theater, and identifies gaps and opportunities for future research. Method: A systematic literature review was conducted by retrieving studies from Scopus, Web of Science, IEEE Xplore, and JSTOR. Thirty peer-reviewed articles were selected based on predefined inclusion and exclusion criteria, followed by manual screening and qualitative content analysis. Results: The analysis indicated that AI-driven script generation achieves promising outcomes but struggles with maintaining stylistic consistency and emotional depth. AI-powered character interaction systems enhance audience immersion, yet encounter limitations in real-time responsiveness and preservation of creative control. Machine-learning-based audience engagement platforms improve interactivity but exhibit uneven adaptability across diverse theatrical contexts. Conclusion: Although AI shows considerable potential to transform writing, performance dynamics, and audience participation in theater, critical issues remain in safeguarding creative autonomy, ensuring coherent integration with traditional theatrical conventions, and balancing automated processes with human artistry. Recommendations: Future work should pursue deeper interdisciplinary integration of AI and classical theater practices; develop customizable AI tools that grant directors and performers greater creative agency; optimize AI applications in stage design and technical production; and undertake cross-cultural, multi-venue empirical studies to validate system robustness and artistic impact.

الهدف: تهدف هذه الدراسة إلى استقصاء تطبيقات الذكاء الاصطناعي في المسرح، وتقدمه التكنولوجي، والتحديات الرئيسية المصاحبة، فضلاً عن تحديد الثغرات وفرص البحث المستقبلية. المنهج: أُجريت مراجعة منهجية للأدبيات عبر قواعد بيانات Scopus وWeb of Science وIEEE Xplore وJSTOR، وتم اختيار ثلاثين مقالة محكمة وفق معايير إدراج واستبعاد محددة مسبقًا، أعقب ذلك فرز يدوي وتحليل نوعي للمحتوى. النتائج الرئيسية: أظهرت التحليلات أن تقنيات توليد النصوص المدعومة بالذكاء الاصطناعي تحقق نتائج واعدة لكنها تواجه صعوبات في الحفاظ على التناسق الأسلوبي والعمق العاطفي؛ كما تعزز أنظمة التفاعل مع الشخصيات انغماس الجمهور لكنها تواجه قيودًا في الاستجابة الفورية وصون السيطرة الإبداعية؛ فيما حسنت منصات التفاعل القائمة على تعلم الآلة مستوى التفاعلية لكنها تعاني تفاوتًا في قدرتها على التكيف عبر السياقات المسرحية المتنوعة. الخلاصة: بالرغم من الإمكانات الكبيرة للذكاء الاصطناعي في تحويل عمليات الكتابة وديناميكيات الأداء ومشاركة الجمهور، تظل قضايا صون الاستقلالية الإبداعية وضمان التكامل المتجانس مع التقاليد المسرحية وتحقيق التوازن بين الأتمتة والفن البشري تحديات أساسية. التوصيات: يُوصى بتعزيز التكامل بين الذكاء الاصطناعي والممارسات المسرحية الكلاسيكية عبر التخصصات؛ وتطوير أدوات قابلة للتخصيص تمنح المخرجين والمؤدين مزيدًا من الوكالة الإبداعية؛ وتحسين تطبيقات الذكاء الاصطناعي في تصميم المنصات والإنتاج التقني؛ وإجراء دراسات ميدانية متعددة الثقافات ومتعددة المواقع للتحقق من متانة الأنظمة وأثرها الفني